Запознаваме се с Косара Зеленикова и Павел Мирчев лично, благодарение на Newcomers’ weeks на Иван Асен 22. Преди това сме ги си срещали на подиума на Idea Moda, в чието тазгодишното издание двамата спечелиха възможността да презентират колекциите си в пространствата на концептуалната дизайнерска платформа.
Разговорът ни е уговорен за съвсем рано сутринта, защото и двамата млади дизайнери са с пълни графици. Ранният час обаче не се отразява на ентусиазма, с които още от вратата ни посрещат, за да ни разкажат за NAKED-EYE PLANETS (Павел Мирчев) и UNBOUND (Косара Зеленикова).
И докато другата част от екипа на Fashion Inside е нетърпелива да пробва невероятните дрехи, аз успявам да си открадна няколко минути, в които Косара и Павел да ми разкажат какво е да си моден студент в България, жива ли е идеята за музата и каква роля играе етиката в съвременната мода…
Косара Зеленикова
Павел Мирчев
И с двама ви сме си говорили преди, макар и задочно, в кратките ви интервюта за Idea Moda 2025 – конкурсът, който ви събира тук със специалната награда на Иван Асен 22. Косара, там споменаваш, че някой ден би колаборирала с Джонатан Андерсън. Какво мислиш за дебюта му в Dior?
Честно казано, повече ми харесваше в Loewe. Хареса ми сценографията с пирамидата и филма – обръщането към историята на Dior. Моделите не чак толкова. Не съм най-големия Dior фен генерално, но нека видим как ще развие занапред.
Разбрахме за Dior, сега обаче ми е интересно какво мислиш за Павел Мирчев, с който колаборираш в пространствата на Иван Асен 22, в Newcomers’ Weeks.
Неговата естетика много ми харесва. (смее се) Има доста конструктивно мислене. Плетивата му ме вдъхновяват.
Ами ти, Павел? Какво мислиш за Косара?
Първото, което ми направи впечатление, е палитрата, с която работи – събрана, но стилна. Черното е нещо, което избягвам, сякаш се губя. Тя обаче може да борави с него, разработва идеите си по много красив начин.
NAKED-EYE PLANETS (Павел Мирчев)
UNBOUND (Косара Зеленикова)
Франко Гоби: как се прави коса за корица
Симона Ферари: „Villa Paradiso e повече от Dolce Vita“
Clos Biblioteque – да затвориш история в бутилка
Любопитно ми е да разбера какво мислите един за друг, защото при колаборацията на артисти в едно пространство винаги се усещат вибрациите, а в момента са страхотни. Какво ви дава възможността да представите работата си тук, на Иван Асен 22?
Косара: Шанс. Дава старт, който не всеки може да получи наготово. Супер благодарна съм за възможността! Нели Митева е събрала хора, които постоянно идват тук, за да видят какво се случва в пространството. Това е страхотен шанс да бъдеш забелязан. А ако бъдеш харесан, то някой да продължи да следва работата ти.
Идвали сме на събития на Иван Асен 22 и преди да представим работата си тук – помага ни, за да придобием представа за това как трябва да се презентираме, какъв трябва да е търговският вид на една дреха…
Павел: „Шанс“ определено е думата. Шанс, който ни позволи да видим модата и от страна на продажбите. Цял ден може да си говорим за концепции, но в крайна сметка искаме да продадем дрехи. Не са много хората, които ти подават ръка по този начин.
Разкажете ми малко повече за това как се озовахте в модата.
Павел: Първоначално учих „Инженерен дизайн“ в Техническия университет. Имаше един период, в който попаднах на бродираща машина и се заиграх с нея. Опитвах се да бродирам нещата, които рисувам, върху тениски. Исках да разширя концепцията си отвъд „щампа върху тениска“ и лека-полека започнах да се интересувам от мода. Веднага се запознах с Йоджи Ямамото и Даниел Розбъри – те бяха първите дизайнери, които видях, и мигновено се влюбих. Специализирах в „Конструиране на облекло“ и реших да продължа образованието си в посока отвъд техническата част, така записах магистър „Мода“ в Нов български университет.
Косара: Аз от малка знам, че искам да се занимавам с това. Завърших бакалавър „Мода“ в Нов български университет, към момента съм магистър. Когато започна да ми преподава Яна Дворецка, всичко придоби смисъл – истински се запалих. Запознах се с множество техники, с историята, с дизайнерите… Майка ми е искала да стане дизайнер, но баба я е спряла. Може би има частица от това в решението ми, но не е било водещо.
NAKED-EYE PLANETS (Павел Мирчев) – @whoseartisthat
Какво е да си моден студент в България?
Косара: Динамично е, но не ни изкарват въздуха от дробовете, както се случва на много места в Запада. Започнах да уча „Мода“ по време на пандемията и всичко беше малко по-бавно, но сега забелязвам, че програмата постоянно се обновява. Имаме страхотни преподаватели, можеш да вземеш много. Хора, които на практика работят това и успяват, ти преподават. Яна Дворецка, Николай Пачев, Светослав Петров… Учат те как да правиш много красиви неща, но и как да си изкарваш хляба.
Специалността е много романтизирана – и да, тя е романтична, но малко хора виждат реалността. Трябва да дадеш супер много от себе си, от времето си – да не спираш. Всичко зависи от теб.
Павел: Николай Пачев е човекът, който ме направи това, което съм, като дизайнер. Преподавателите са хората, които наистина те бутат напред. Дават много повече от себе си, отколкото са длъжни или се очаква от тях. Късметлии сме, че ги има. Ние сме една малка общност, която взаимно се подкрепя. Всички искаме да се развиваме в модата, нищо не ни пречи да го правим заедно.
Смятате ли, че можете локално да се развивате в мащаби, които да са ви достатъчни, за да живеете добре?
Косара: Мисля, че в чужбина е още по-трудно, отколкото тук, защото конкуренцията е по-голяма.
Павел: Все още си задавам този въпрос… Възможно е, има добри примери. Пазарът ни не е по-различен от европейския. Трябва да си отговориш дали искаш да правиш бизнес, или да останеш в малките количества, изкуството.
UNBOUND (Косара Зеленикова)
Кой от българската модна сцена ви вдъхновява?
Косара: Николай Пачев.
Павел: Със сигурност. Начинът му на работа, отношението му дори към шивачката в цеха. Това не се вижда в магазина, когато изложиш дрехите, но е пример, който всички трябва да следваме. Модата не се създава само от дизайнера – има един куп хора, които разчитат на това за прехраната си, трябва да ги пазим.
Кое беше последното шоу, което ви впечатли?
Павел: Дебютът на Пиерпаоло Пичоли за Balenciaga. Завръщането към оригиналния вид на бранда ми дойде освежаващо. Интересно ми е накъде отива. Любопитно ми е какво ще направи и Демна в Gucci.
Косара: Аз също харесах Balenciaga този сезон. Глътка свеж въздух.
Нещо, което ви зарежда в момента?
Павел: Възраждането на европейското кино.
Косара: Попкултурата, от която може да извлечеш вдъхновение.
Като споменахте попкултура, има ли някой от родната такава, който бихте облекли във ваш дизайн?
Косара: Не, но много харесвам Иво Димчев.
Павел: Няма такъв.
Вижте тази публикация в Instagram.
Споделете по нещо, което е inside/ outside fashion в момента.
Павел: Inside: приземяването на модата. Outside: влиянието на социалните мрежи и специално за българските дизайнери: използването на шевици.
Косара: Inside: кожа, подплънки за рамене. Outside: животински принтове, неон и нормализирането на максимата, че трябва да създаваш мода „на всяка цена“.
Текст: Наско Фотев
Снимки: Личен архив/ Instagram/ Иван Асен 22/ @whoseartisthat
