„Кой желае един залез да трае дълго? Кой иска все да е топло? Кой иска въздухът непрекъснато да благоухае? След време човек престава да го забелязва. По-приятно е залезът да трае една, до две минути. След това искаш да стане нещо друго. Разбираш ли, такъв е човекът. “
Рей Брадбъри, „Вино от глухарчета“
View this post on Instagram
Поетичната съвместна колекция на Анелия Антова и Симона Халачева (Flowers of my patience) гравитира около мимолетността на времето и осъзнаването, че всичко в крайна сметка ще избледнее. Тази концепция ни насърчава да оценим, че непостоянството на всички неща ги прави толкова красиви. Да бъдем благодарни и да ценим красотата на настоящия момент, без да се привързваме към него!
Един век Fendi – наследство и бъдеще
Най-иконичните аксесоари за всички времена!
Dsquared2 на 30 и едно грандиозно шоу
Една среща между Анелия Антова и Симона Халачева (Flowers of my patience) е достатъчна, за да ги вдъхнови да творят заедно. Запознават се именно по време на събитие на Иван Асен 22 и веднага намират общи и допълващи се естетически измерения между тяхното творчество. Снимките на Симона, запечатали ефимерната, отминаваща красота на цветята резонират с идеята на Анелия за мода. От кадрите на цветята се получават прекрасни принтове върху естествени материи, създавайки една красива симбиоза между текстил и дизайн. Има и контрапункт между историята на фотографиите и тази на “умиращите” дрехи. Цветята са органични и бързо изчезват, без да оставят следа. С дрехите обаче не е така. Идеята на колаборацията на Анелия и Симона е да се стигне до продукт, който да е толкова стойностен, че да живее максимално дълго в гардероба. Чрез авторски плат, кройки без остатък, преизползвайки текстил и дрехи.
Именно заради тази силна и безкомпромисна устойчива модна философия на авторките концептуалната дизайнерка платформа ИВАН АСЕН 22 избра да стартира програмата си за 2025 г. с ясен фокус върху устойчивите похвати в модата „Премисли, преизползвай, надгради“ именно с индивидуалната дизайнерска изложба на Анелия и Симона.
Анелия Антова е завършила бакалавърска и магистърска степен в специалност „Мода“ в Националната Художествена Академия в София. Работила е като 3Д моден дизайнер в PixelPool, както и като учител по Моден дизайн в Професионална гимназия по облекло “Княгиня Мария Луиза”. Понастоящем е дизайнер на свободна практика.
Има многобройни участия във фестивали и конкурси у нас и в чужбина:
През 2019 и 2020 участва във FASHIONCLASH FESTIVAL и в A Shaded View on Fashion Film Festival през 2020.
През 2021 печели първите места на IDEA MODA Fashion Competition и Fashion Festival Debrecen, както и конкурса за „Костюм на символа на Брюксел: Манекен Пис“.
Финалист е в конкурса за най-добра дипломна работа в сферата на модния дизайн на DESIGNBLOK Prague.
През 2022 е финалист в BIAFF – Bilbao International Art & Fashion, както и победител в конкурса “АртАкция на годината – изкуство с кауза“ , в категория АвангАрт. През 2024 получава награда за устойчива мода от DHL в рамките на Code Fashion Awards.
В работата си обича да експериментира създавайки дрехи, обекти, илюстрации, истории. В основата на нейните проекти стои многопластово проучване и дълъг процес на разработка, както и желанието за създаване на устойчив дизайн и изследване на материите отвъд рамките на познатото.
Проектът се реализира в рамките на програмата за устойчива мода „Премисли, преизползвай, надгради“ на ИВАН АСЕН 22 с подкрепата на Национален Фонд „Култура“.
Повече за изложбата и как да я посетите, вижте ТУК.
Текст и снимки: ПР
